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COLLECTIVE "CONVERGENCES" OF SIDNEY CERQUEIRA AND NIMBA ART GALLERY

A group of Afro-Lusophone and Latin American plastic artists, represented by the Nimba Art Gallery collection and works by Guinean plastic artist Sidney Cerqueira.


Dates: 24 de september de 2022, saturday
to 06 de october de 2022, thursday
(Achievement in interpolated dates, see here)

Hour: 19:00

Dates


24 de september de 2022, saturday
25 de september de 2022, sunday
27 de september de 2022, tuesday
28 de september de 2022, wednesday
29 de september de 2022, thursday
30 de september de 2022, friday
01 de october de 2022, saturday
02 de october de 2022, sunday
04 de october de 2022, tuesday
05 de october de 2022, wednesday
06 de october de 2022, thursday

Supplementary schedule: 15h00-19h00

Local: São João Baptista . Entroncamento, Galeria Municipal do Entroncamento

 

This collective exhibition brings together a group of Afro-Lusophone and Latin American plastic artists, represented by the Nimba Art Gallery collection and works by Guinean plastic artist Sidney Cerqueira. It will allude to the month of September, with a double objective: it represents the celebration of the independence of Guinea-Bissau and Cape Verde; and the commemorative date of the launch of the Dialogue between African and Latin American Peoples. It is important to encourage cooperation and solidarity between civil societies on these continents and Portugal, centered on the challenge of building a strategic proposal for regional integration between countries, based on dialogue between peoples, with art being a bridge that represents this spirit and convergence of the nations that each artist here represents. The exhibition stage is the Cidade do Entroncamento, a municipality that results from its own name and which is a “CONVERGENCE” of various cultures, identities, cities and nations, which, due to its fantastic geostrategic insertion, makes connections between various peoples and places.

Artistas plásticos presentes:

SIDNEY CERQUEIRA

Sidney Castro Fernandes Cerqueira é um artista plástico da Guiné-Bissau nascido em Lisboa. Por ser filho de pais guineenses foi levado para a Guiné, onde cresceu e estudou até aos 20 anos, idade com que se mudou para Portugal com o objetivo de concluir os estudos secundários e vive desde o ano 2000. Iniciou suas atividades artísticas em 2004 na cidade de Lisboa. Depois de experimentar várias técnicas, Sidney escolheu como estilo o “Realismo Espontâneo” criado pelo conceituado Voka. As telas de Sidney Cerqueira são marcadas pelas cores vivas e uma combinação de pincéis e espátulas únicas, mas também pelos temas que chamam a atenção do público em geral para as questões sociais como a violência doméstica, abuso de menores entre outros. Seu trabalho tem uma vertente social através do projeto “Cores da Esperança” que consiste em montar oficinas de pintura para as crianças e expõe coletivamente com elas. As obras de arte dos mais novos são trocadas por materiais didáticos e posteriormente entregues às instituições de acolhimento de crianças desfavorecidas. O projeto foi implementado na Guiné-Bissau, Cabo-Verde, Senegal, Brasil, Portugal e São Tomé e Príncipe. Sidney conta com mais de 100 exposições individuais e coletivas entre as quais se destacam “Dak’art 2014” no Senegal, Galeria do Teatro Municipal da Guarda em Portugal, LuxExpo 2014 em Luxemburgo, Câmara Legislativa do Distrito Federal em Brasília, Brasil, “Vera World Fine Art Festival” em Lisboa, Thermes Marins, Mónaco, Liquid Art House, Boston, EUA, “Cotrada Granda” na cidade de Conegliano, Itália, Parlamento Europeu, Bruxelas, Bélgica, Hotel Tiama, Abidjan, Costa do Marfim, Art Garden, Macau, China e Centro Cultural Malaposta, Lisboa, “Dak’art 2022”.

 

AIRES MELO, natural da Ilha da Boavista, Cabo-Verde. Desde muito pequeno teve interesse pela arte de desenhar, o lápis e o papel tornaram-se os melhores amigos dele. É autodidata, frequentou atelieres e curso de design e multimédia na ESART em Castelo Branco, Portugal. Trabalha como artista e ilustrador, tenta criar sempre algo novo e interessante em cada obra que realiza. É apaixonado pelo carvão, grafite e pelo equilíbrio entre as escalas de cinzas entre o branco e o preto. A arte motiva-o a fazer sempre mais e melhor e por isso indissociáveis.

IRLEY BARBOSA RIVERA, nascida a 14 de novembro de 1980 em Bissau, é uma artista plástica contemporânea guineense e portuguesa com dom artístico desde criança. Começou a desenvolver a sua arte de forma autodidata em 2005, realizando e participando em exposições e eventos artísticos em Portugal, Guiné-Bissau, Tunísia e Costa do Marfim. Inicialmente pintava para decorar a sua casa e dar de presente aos familiares e amigos. Foi em 2014 que tornou a sua atividade artística profissional. Ela exprime-se através da arte contemporânea africana, explorando temas como a identidade cultural, símbolos, objetos, riqueza natural e as paisagens do continente, retrata igualmente a condição da mulher africana. A sua arte é figurativa e abstrata, o seu estilo é composto de uma estética colorida e alegre e a sua técnica associa sempre a pintura acrílica e a colagem de materiais recuperados, concretamente a rica variedade do pano africano que traduz a alma da Africa o “legóss”. Irley viveu 5 anos na Tunísia e reside atualmente na Costa do Marfim onde criou em 2016 o Estúdio/Galeria de arte “Harmony” no qual expõe de forma permanente as suas obras e também trabalhos de outros artistas locais como forma de incentiva-los e igualmente de aglomerar e promover a arte africana. A artista acredita que promover a arte africana é contribuir para a promoção da Africa e da preservação da sua identidade cultural.

 

YUNIEL DELGADO CASTILLO, é graduado pela Academia de Belas Artes San Alejandro, Havana, Cuba, 2011, Reside atualmente em Espanha, Madrid. Nesse mesmo ano abriu um pequeno ateliê no centro da cidade onde começou a desenvolver o seu trabalho e compartilhar os seus conhecimentos com a comunidade em que estava inserido, principalmente com as crianças da região. Durante a sua permanência como estudante na Academia, realizou a sua primeira exposição pessoal no Centro Pro-Danza, em Cuba, em 2006. Mais tarde, em 2013, viajou para os Estados Unidos como parte de uma exposição coletiva realizada no Aicon Galeria em Nova York. Nessa cidade, fez outras apresentações, até se mudar para Boston para se firmar como artista. É um artista plástico que explorou diferentes suportes e técnicas, como gravura, escultura, instalação, pintura e desenho, e até se aventurou também no design. Yuniel Delgado concentra-se em grandes formatos de tela, murais pictóricos e de instalação, além de grandes esculturas ambientais e peças escultóricas para interiores. É um artista versátil e inquieto, que tem extrema liberdade durante o processo criativo. Um dos pontos-chave que define o seu trabalho é a espontaneidade com que realiza a sua obra, sem exigir esboços ou ideias prévias para realizar suas peças. A sua obra é considerada, em linhas gerais, expressionista, devido à marcada influência do referido movimento artístico e de algumas de suas figuras, cubanas e internacionais. Yuniel Delgado também foi indicado para o programa de bolsas e comissões da Cisneros Fontanals Art Foundation (CIFO) em Miami. Também foi premiado com programas de residência e exposições coletivas em Napoly, Itália, em 2016, no Pam Museum; e em Chopehenaghen, Dinamarca, em 2019. Além disso, ele lecionou sobre sua arte na Roberson Art Gallery da Pennsylvania State University. Participou de leilões e feiras de arte como as de Florença e Dinamarca. Colecionadores particulares de diferentes países se interessaram por seu trabalho, tanto pelo que produziu em Cuba como no exterior. Nesse sentido, as suas peças fazem parte de coleções particulares na Alemanha, Estados Unidos, Canadá, Itália, Espanha, Rússia, Portugal, Luxemburgo, Costa Rica e em outros países da Europa, Ásia e América Latina.

 

TUTU SOUSA, a artista plástico cabo-verdiano, nasceu em São Vicente e desde os dois anos de idade vive na Cidade da Praia. Tutu Sousa começou a desenhar e a pintar desde muito cedo e hoje tem no seu curriculum várias exposições individuais e coletivas realizadas tanto no país como no estrangeiro. Cada quadro representa um tema musical, um estilo e algo que tem a ver com a cultura cabo-verdiana. Por exemplo, quadro onde mostra a morna Sodad, também serenata, noites de morna, tabanca, etc… tudo temas relacionados com a música e a cultura cabo-verdiana”. No percurso do artista constam várias exposições individuais e coletivas em várias ilhas e em alguns países da Europa, Estados Unidos, Dubai e China, para além da realização de dezenas de pinturas de murais decorativos no Aeroporto Nelson Mandela, na Cidade da Praia, e no Aeroporto Amílcar Cabral, na ilha do Sal. Em 2015 recebeu da Câmara Municipal da Praia uma medalha de reconhecimento pelo seu trabalho de embelezamento com obras de Street Art na capital. No mesmo ano, foi nomeado Artista do Ano na Gala Marca de Confiança dos Cabo-verdianos. Tutu Sousa venceu no ano passado (2018), o prémio Homem do Ano, na IV edição do Somos Cabo Verde.

Price: Free


Information

Município do Entroncamento - UCAM - Cultura . Galeria Municipal
Largo José Duarte Coelho São João Baptista 2330-078 Entroncamento
249 720 400
cultura@cm-entroncamento.pt
Site >>


 

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